Бу-бу-бу-бу... Не хочу писать эпиграф...нихацу...нудно...и незачем...всё равно его никто читать не будет...скучно...бу..
среда, 12 октября 2011
и снова я!
Как же долго меня не было! Столько всего произашло. Многое поменялоась,ктото ушёл,ктото появился. Чтот было подаренно. и так.... всё по порядку.
Моё день рождение.
Мне подарили морскую свинку!!!! Она трёхцветная и у нее голубые глазки. Она практически не шумит и это очень радуе....она какрас лежит на мне...и наблюдает как я печатую...такая прелесть. День рождение было великилепным...как ктото сказал * ТОРЧКОЕВОЕ ДЕНЬ РОЖДЕНИЕ*,наверное все поняли что это значит.
Далее обычные дни,но именно на таки жнях происходит много всего интересного...,напиример...я начала очень хорошо общаться с братьями федосами...и это очень хорошо,поругалась с пашком...теперь мне не лющаемся,даже когда курим...(потомучто он придурок)все его бесит...якобы...и я купили себе мгавоновский интернет...чтобы ещё вам рассказать...ааа...мои ба и де разводяться...и это печальки....я теперь второй курс и у меня теперь ещё больше пар...и это не очень хорошо...но у меня щас идёт класснй предмет...анатомия...очень интересно и позновательно...
ну вроде всё...если вспомню чтонить ещё,естественно напишу...
Моё день рождение.
Мне подарили морскую свинку!!!! Она трёхцветная и у нее голубые глазки. Она практически не шумит и это очень радуе....она какрас лежит на мне...и наблюдает как я печатую...такая прелесть. День рождение было великилепным...как ктото сказал * ТОРЧКОЕВОЕ ДЕНЬ РОЖДЕНИЕ*,наверное все поняли что это значит.
Далее обычные дни,но именно на таки жнях происходит много всего интересного...,напиример...я начала очень хорошо общаться с братьями федосами...и это очень хорошо,поругалась с пашком...теперь мне не лющаемся,даже когда курим...(потомучто он придурок)все его бесит...якобы...и я купили себе мгавоновский интернет...чтобы ещё вам рассказать...ааа...мои ба и де разводяться...и это печальки....я теперь второй курс и у меня теперь ещё больше пар...и это не очень хорошо...но у меня щас идёт класснй предмет...анатомия...очень интересно и позновательно...
ну вроде всё...если вспомню чтонить ещё,естественно напишу...
среда, 17 августа 2011
и снова я!
| Итак... Вы неплохо знаете основы выживания. |
| Вы знаете когда стоит применить силу, когда договориться… Кончено не все ваши решения верны, но вам всё равно удаётся выживать. Хотя могут происходить всякие неприятности, вы почти всегда выходите сухим/сухой из воды. Это хорошее качество. |
| Пройти тест |
и снова я!
Дата рождения: 07.06.1848 г.
Дата смерти: 08.05.1903 г.
Место рождения: г. Париж, Франция
Гоген
(Gauguin) Поль Эжен Анри (7.6.1848, Париж, - 8.5.1903, пос. Атуона, Маркизские острова), французский живописец. В юности служил моряком, с 1871 - биржевым маклером в Париже. В 1870-х гг. самостоятельно занялся живописью. В 1883 бросил биржу и всецело посвятил себя искусству, что привело Г. к нищете, разрыву с семьей, скитаниям. В 1886 жил в Понт-Авене (Бретань), в 1887 - в Панаме и на острове Мартиника, в 1888 два месяца работал (с В. ван Гогом) в Арле, в 1889-91 - главным образом в Ле-Пульдю (Бретань). Ранний период творчества Г. связан с импрессионизмом. В дальнейшем неприятие буржуазной цивилизации пробудило у Г. интерес к народному творчеству с его наивным мировосприятием, к искусству архаической Греции, средневековья, Древнего Востока. Поиски обобщённых образов, таинственного смысла явлений, интерес к издавна застылому укладу жизни, который Г. искал в Бретани, Арле и на Мартинике ("Видение после проповеди", 1888, Национальная галерея Шотландии, Эдинбург; "Жёлтый Христос", 1889, Галерея Олбрайта, Буффало), сближают программу Г. с символизмом и приводят его и группу близких к нему молодых художников (т. н. понт-авенская школа) к созданию новой живописной системы ("синтетизма"), использующей обобщение и упрощение форм и линий. Светотеневая моделировка объёмов, световоздушная и линейная перспектива вытесняются ритмичным сопоставлением отдельных плоскостей чистого цвета, целиком заполняющего формы предметов и играющего ведущую роль в создании эмоционального и психологического строя картины ("Кафе в Арле", 1888, Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Москва). Система живописи Г. получает дальнейшее развитие в его произведениях, созданных на острове Таити (Океания). Он едет туда в 1891, увлекаемый творческими исканиями и мечтой об идеальном обществе. Как казалось Г., здесь, вдали от европейской цивилизации человек живёт в гармонии со щедрой тропической природой, дарящей ему свободу от борьбы за существование. В 1895 после кратковременного возвращения во Францию Г. навсегда уезжает в Океанию (сначала на Таити, а в 1901 на о. Хива-Оа). Хотя колониальная действительность отнюдь не отвечала утопической мечте Г., он создаёт в своих полотнах ощущение первозданного рая, который насыщен солнцем и населён духовно цельными людьми, живущими в единстве с природой ("Таитянские пасторали", 1893, Эрмитаж, Ленинград; "Брод", 1901, Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина; "И золото их тел", 1901, Музей импрессионизма, Париж). Картины, написанные в Океании, словно несут в себе экзотический аромат незнакомого мира и поэтический строй полинезийской культуры и мифологии, открывшиеся Г. первому из европейских художников. Эмоциональная насыщенность цвета, плоскостность и статичность композиции, органический сплав декоративного и монументального начала, новизна и значительность образов, характерные для произведений Г., во многом стимулировали творческие поиски живописцев начала 20 в. Г. работал также в области скульптуры, графики, керамики. В ряде литературных и критических произведений он дал теоретическое обоснование своего творческого метода.
Соч.: Avant et après, P., 1923; Noa-Noa. Voyage de Tahiti, P., [1924]; неполный рус. пер. - Hoa-Hoa. Путешествие на Таити, М., [1914], 2 изд., М., 1918; Lettres à sa femme et à ses amis, P., 1946.
Лит.: Кантор-Гуконская А. С., Поль Гоген. Жизнь и творчество, Л.-М., 1965; Даниельсон Б., Гоген в Полинезии, М.-Л., 1969; Wildenstein G., Gauguin. Catalogue, P., 1964; Cachin Fr., Gauguin, P., 1968.
© А. С. Кантор-Гуковская, Большая советская энциклопедия
Изобразительное искусство в сети: Рерих.Ру - о русском художнике Николае Рерихе. Галерея картин Рериха, биография, статьи о живописи, воспоминания, рассказы художника.
Картины художника:
1896 — Жена короля
Дата смерти: 08.05.1903 г.
Место рождения: г. Париж, Франция
Гоген
(Gauguin) Поль Эжен Анри (7.6.1848, Париж, - 8.5.1903, пос. Атуона, Маркизские острова), французский живописец. В юности служил моряком, с 1871 - биржевым маклером в Париже. В 1870-х гг. самостоятельно занялся живописью. В 1883 бросил биржу и всецело посвятил себя искусству, что привело Г. к нищете, разрыву с семьей, скитаниям. В 1886 жил в Понт-Авене (Бретань), в 1887 - в Панаме и на острове Мартиника, в 1888 два месяца работал (с В. ван Гогом) в Арле, в 1889-91 - главным образом в Ле-Пульдю (Бретань). Ранний период творчества Г. связан с импрессионизмом. В дальнейшем неприятие буржуазной цивилизации пробудило у Г. интерес к народному творчеству с его наивным мировосприятием, к искусству архаической Греции, средневековья, Древнего Востока. Поиски обобщённых образов, таинственного смысла явлений, интерес к издавна застылому укладу жизни, который Г. искал в Бретани, Арле и на Мартинике ("Видение после проповеди", 1888, Национальная галерея Шотландии, Эдинбург; "Жёлтый Христос", 1889, Галерея Олбрайта, Буффало), сближают программу Г. с символизмом и приводят его и группу близких к нему молодых художников (т. н. понт-авенская школа) к созданию новой живописной системы ("синтетизма"), использующей обобщение и упрощение форм и линий. Светотеневая моделировка объёмов, световоздушная и линейная перспектива вытесняются ритмичным сопоставлением отдельных плоскостей чистого цвета, целиком заполняющего формы предметов и играющего ведущую роль в создании эмоционального и психологического строя картины ("Кафе в Арле", 1888, Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Москва). Система живописи Г. получает дальнейшее развитие в его произведениях, созданных на острове Таити (Океания). Он едет туда в 1891, увлекаемый творческими исканиями и мечтой об идеальном обществе. Как казалось Г., здесь, вдали от европейской цивилизации человек живёт в гармонии со щедрой тропической природой, дарящей ему свободу от борьбы за существование. В 1895 после кратковременного возвращения во Францию Г. навсегда уезжает в Океанию (сначала на Таити, а в 1901 на о. Хива-Оа). Хотя колониальная действительность отнюдь не отвечала утопической мечте Г., он создаёт в своих полотнах ощущение первозданного рая, который насыщен солнцем и населён духовно цельными людьми, живущими в единстве с природой ("Таитянские пасторали", 1893, Эрмитаж, Ленинград; "Брод", 1901, Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина; "И золото их тел", 1901, Музей импрессионизма, Париж). Картины, написанные в Океании, словно несут в себе экзотический аромат незнакомого мира и поэтический строй полинезийской культуры и мифологии, открывшиеся Г. первому из европейских художников. Эмоциональная насыщенность цвета, плоскостность и статичность композиции, органический сплав декоративного и монументального начала, новизна и значительность образов, характерные для произведений Г., во многом стимулировали творческие поиски живописцев начала 20 в. Г. работал также в области скульптуры, графики, керамики. В ряде литературных и критических произведений он дал теоретическое обоснование своего творческого метода.
Соч.: Avant et après, P., 1923; Noa-Noa. Voyage de Tahiti, P., [1924]; неполный рус. пер. - Hoa-Hoa. Путешествие на Таити, М., [1914], 2 изд., М., 1918; Lettres à sa femme et à ses amis, P., 1946.
Лит.: Кантор-Гуконская А. С., Поль Гоген. Жизнь и творчество, Л.-М., 1965; Даниельсон Б., Гоген в Полинезии, М.-Л., 1969; Wildenstein G., Gauguin. Catalogue, P., 1964; Cachin Fr., Gauguin, P., 1968.
© А. С. Кантор-Гуковская, Большая советская энциклопедия
Изобразительное искусство в сети: Рерих.Ру - о русском художнике Николае Рерихе. Галерея картин Рериха, биография, статьи о живописи, воспоминания, рассказы художника.
Картины художника:
1896 — Жена короля
и снова я!
Дата рождения: 30.03.1853 г.
Дата смерти: 29.07.1890 г.
Место рождения: г. Грот-Зюндерт, Нидерланды
Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30.3.1853, Грот-Зюндерт, Голландия, - 29.7.1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский живописец. Сын пастора. В 1869-76 служил комиссионером художественно-торговой фирмы в Гааге, Брюсселе, Лондоне и Париже, в 1876 - учителем в Англии. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров; защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. В 1880-х гг. Ван Гог обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Ван Гог с увлечением рисует обездоленных людей - шахтёров Боринажа, а позже - крестьян, ремесленников, рыбаков, жизнь которых он наблюдал в Голландии в 1881-85. В 30-летнем возрасте Ван Гог начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло; "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Развивая традиции критического реализма 19 в., прежде всего творчества Ж. Ф. Милле, Ван Гог соединял их с эмоционально-психологической напряжённостью образов, болезненно чутким восприятием страданий и подавленности людей. В 1886-88, живя в Париже, Ван Гог посещает частную студию; одновременно он изучает пленэрную живопись импрессионистов и японскую гравюру, приобщается к исканиям А. Тулуз-Лотрека, П. Гогена. [читать дальше]
vangogh-world.ru/vangogh-biography.php - сайт о Винсенте Ван Гоге. Биография, галерея произведений, статьи, письма, ислледования, книги о Ван Гоге.
Картины художника:
1890 — Ирисы
1890 — Прогулка заключенных
1890 — Вороны над хлебным полем
1890 — Церковь в Овере
1890 — Улица в Овере
1890 — Ветви цветущего миндаля
1889 — Оливковая роща
1889 — Жнец
1889 — Тополя
1889 — Ирисы
1889 — Звёздная ночь
1889 — Поле с маками
1889 — Хлебное поле
1889 — Автопортрет с перевязанным ухом
1889 — Колыбельная
1889 — Портрет доктора Рея
1888 — Ночное кафе
1888 — Красные виноградники в Арле
1888 — Звёздная ночь над Роной
1888 — Жатва
1888 — Рыбачьи лодки в Сент-Мари
1888 — Подсолнухи
1888 — Портрет молодой девушки
1888 — Сеяльщик
1887 — Огороды на Монмартре
1887 — Портрет папаши Танги
1887 — Мост через Сену
1885 — Едоки картофеля
Дата смерти: 29.07.1890 г.
Место рождения: г. Грот-Зюндерт, Нидерланды
Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30.3.1853, Грот-Зюндерт, Голландия, - 29.7.1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский живописец. Сын пастора. В 1869-76 служил комиссионером художественно-торговой фирмы в Гааге, Брюсселе, Лондоне и Париже, в 1876 - учителем в Англии. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров; защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. В 1880-х гг. Ван Гог обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Ван Гог с увлечением рисует обездоленных людей - шахтёров Боринажа, а позже - крестьян, ремесленников, рыбаков, жизнь которых он наблюдал в Голландии в 1881-85. В 30-летнем возрасте Ван Гог начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло; "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Развивая традиции критического реализма 19 в., прежде всего творчества Ж. Ф. Милле, Ван Гог соединял их с эмоционально-психологической напряжённостью образов, болезненно чутким восприятием страданий и подавленности людей. В 1886-88, живя в Париже, Ван Гог посещает частную студию; одновременно он изучает пленэрную живопись импрессионистов и японскую гравюру, приобщается к исканиям А. Тулуз-Лотрека, П. Гогена. [читать дальше]
vangogh-world.ru/vangogh-biography.php - сайт о Винсенте Ван Гоге. Биография, галерея произведений, статьи, письма, ислледования, книги о Ван Гоге.
Картины художника:
1890 — Ирисы
1890 — Прогулка заключенных
1890 — Вороны над хлебным полем
1890 — Церковь в Овере
1890 — Улица в Овере
1890 — Ветви цветущего миндаля
1889 — Оливковая роща
1889 — Жнец
1889 — Тополя
1889 — Ирисы
1889 — Звёздная ночь
1889 — Поле с маками
1889 — Хлебное поле
1889 — Автопортрет с перевязанным ухом
1889 — Колыбельная
1889 — Портрет доктора Рея
1888 — Ночное кафе
1888 — Красные виноградники в Арле
1888 — Звёздная ночь над Роной
1888 — Жатва
1888 — Рыбачьи лодки в Сент-Мари
1888 — Подсолнухи
1888 — Портрет молодой девушки
1888 — Сеяльщик
1887 — Огороды на Монмартре
1887 — Портрет папаши Танги
1887 — Мост через Сену
1885 — Едоки картофеля
и снова я!
Дата рождения: 25.12.1883 г.
Дата смерти: 14.08.1939 г.
Место рождения: г. село Софиевка, Россия
Бродский Исаак Израилевич [25.12.1883 (6.1.1884), с. Софиевка, ныне Запорожской области, - 14.8.1939, Ленинград], советский живописец и график, заслуженный деятель искусств РСФСР (1932). Учился в Одесском художественном училище (1896-1902) у К. К. Костанди и в петербургской АХ (1902-08) у И. Е. Репина. В 1905-07 исполнил ряд направленных против самодержавия политических карикатур для сатирических журналов и эскиз картины "Красные похороны" (1906, Музей-квартира И. И. Бродского, Ленинград). В дореволюционный период, наряду с работами в традициях русского лирического пейзажа конца 19 - начала 20 вв. ("Зима", 1913, Бердянский художественный музей им. И. И. Бродского), Б. создал ряд портретов (О. Д. Талалаевой, 1915, Третьяковская галерея и др.). Участник выставок в АХ, Товарищества южнорусских художников, Товарищества передвижных художественных выставок; член Союза русских художников. В советское время Б. создал ряд историко-революционных картин, имеющих художественно-документальный характер ("Торжественное открытие II конгресса Коминтерна", 1920-24, Музей Революции СССР, Москва; "Расстрел 26 бакинских комиссаров", 1925, филиал Центрального музея В. И. Ленина, Баку; "Выступление В. И. Ленина на митинге рабочих Путиловского завода", 1929, и "Выступление В. И. Ленина на проводах частей Красной Армии на польский фронт", 1933, - обе в Центральном музее В. И. Ленина, Москва). Много работал над созданием образа В. И. Ленина ("В. И. Ленин", карандаш, 1920, - рисунок с натуры; "Ленин на фоне Кремля", 1924; "Ленин в Смольном", 1930; все - в Центральном музее В. И. Ленина, Москва). Исполнил живописные и графические портреты руководителей партии и правительства, портрет А. М. Горького (1937, Третьяковская галерея). Член АХРР (с 1924). Сыграл большую роль в реорганизации художественного образования в СССР на основе реалистической системы преподавания. Профессор (с 1932), директор (с 1934) Всероссийской АХ в Ленинграде. Ученики: А. И. Лактионов, Вл. А. Серов, Ю. М. Неприпцев и др. Награжден орденом Ленина.
Соч.: Мой творческий путь, Л,, 1965.
Лит.: Бродский И. А., И. И. Бродский, М., 1956.
© В. М. Датунов, Большая советская энциклопедия
Картины художника:
1915 — Ночной город
Дата смерти: 14.08.1939 г.
Место рождения: г. село Софиевка, Россия
Бродский Исаак Израилевич [25.12.1883 (6.1.1884), с. Софиевка, ныне Запорожской области, - 14.8.1939, Ленинград], советский живописец и график, заслуженный деятель искусств РСФСР (1932). Учился в Одесском художественном училище (1896-1902) у К. К. Костанди и в петербургской АХ (1902-08) у И. Е. Репина. В 1905-07 исполнил ряд направленных против самодержавия политических карикатур для сатирических журналов и эскиз картины "Красные похороны" (1906, Музей-квартира И. И. Бродского, Ленинград). В дореволюционный период, наряду с работами в традициях русского лирического пейзажа конца 19 - начала 20 вв. ("Зима", 1913, Бердянский художественный музей им. И. И. Бродского), Б. создал ряд портретов (О. Д. Талалаевой, 1915, Третьяковская галерея и др.). Участник выставок в АХ, Товарищества южнорусских художников, Товарищества передвижных художественных выставок; член Союза русских художников. В советское время Б. создал ряд историко-революционных картин, имеющих художественно-документальный характер ("Торжественное открытие II конгресса Коминтерна", 1920-24, Музей Революции СССР, Москва; "Расстрел 26 бакинских комиссаров", 1925, филиал Центрального музея В. И. Ленина, Баку; "Выступление В. И. Ленина на митинге рабочих Путиловского завода", 1929, и "Выступление В. И. Ленина на проводах частей Красной Армии на польский фронт", 1933, - обе в Центральном музее В. И. Ленина, Москва). Много работал над созданием образа В. И. Ленина ("В. И. Ленин", карандаш, 1920, - рисунок с натуры; "Ленин на фоне Кремля", 1924; "Ленин в Смольном", 1930; все - в Центральном музее В. И. Ленина, Москва). Исполнил живописные и графические портреты руководителей партии и правительства, портрет А. М. Горького (1937, Третьяковская галерея). Член АХРР (с 1924). Сыграл большую роль в реорганизации художественного образования в СССР на основе реалистической системы преподавания. Профессор (с 1932), директор (с 1934) Всероссийской АХ в Ленинграде. Ученики: А. И. Лактионов, Вл. А. Серов, Ю. М. Неприпцев и др. Награжден орденом Ленина.
Соч.: Мой творческий путь, Л,, 1965.
Лит.: Бродский И. А., И. И. Бродский, М., 1956.
© В. М. Датунов, Большая советская энциклопедия
Картины художника:
1915 — Ночной город
и снова я!
Дата рождения: 14.10.1840 г.
Дата смерти: 05.12.1926 г.
Место рождения: г. Париж, Франция
Моне (Monet) Клод Оскар, французский живописец-пейзажист, один из основателей импрессионизма. Учился у Э. Будена в Гавре (1858-59), в академии Сюиса (1859-60) и в мастерской Ш. Глейра (1862-63) в Париже. Развивая достижения мастеров барбизонской школы и Будена в области пленэрной живописи, М. со 2-й половины 1860-х гг. стремился передать её средствами ощущение изменчивости свето-воздушной среды, красочное богатство окружающего мира ("Завтрак на траве", 1866, Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Москва; "Лягушатник", 1869, Метрополитен-музей, Нью-Йорк). С конца 1860-х гг. посвятил своё творчество исключительно пейзажу, трактуя человеческую фигуру как один из его естественных элементов. В своих картинах М. добивался впечатления мягкой вибрации воздуха и как бы окутанных им форм с помощью мелких, дробных мазков чистых, не смешанных на палитре красок, рассчитывая на их оптическое совмещение в зрительном восприятии. Пейзажный мотив воссоздавался им как отдельная частица вечно живой природы, наполненная трепетом и бесконечным внутренним движением, словно выхваченная на мгновение из постоянно меняющегося потока жизни ("Бульвар Капуцинок в Париже", 1873, "Скалы в Бель-Иль", 1886; оба произведения - в Музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина). В 1890-е гг., стремясь запечатлеть многообразные состояния природы и атмосферы в разное время дня и при разной погоде, избирая один и тот же определённый мотив, М. создавал серии картин-вариаций ("Стога сена", 1890-91; "Руанский собор", 1893-1895). Для позднего периода творчества М. характерны всё большее растворение материальных качеств предметного мира в зыбкой, как бы нереальной среде ("Туман в Лондоне", 1903, Эрмитаж, Ленинград), нарастание черт условной декоративности и подчёркнутой эскизности исполнения (серия панно "Кувшинки", 1914-22, Музей Оранжери, Париж.
Соч.: Письма, [пер. с франц.; предисл. и прим. Н. В. Яворской], в кн.: Мастера искусства об искусстве, т. 5, кн. 1, М., 1969, с. 87-108.
Лит.: Рейтерсверд О., Клод Моне, [пер. со швед.], М., 1965; К. Моне. [Альбом репродукций. Авт. текста и сост. И. Сапего], Л., 1969; Hoschedé J.-P., Claude Monet, се mal connu, v. 1-2, Gen., 1960.
В. А. Калмыков, Большая советская энциклопедия
Хронология:
1840 — родился 14 ноября в Париже.
1845 — семья переезжает в ЛеХавр.
1859 — регистрируется в академии.
1860 — военная служба в Алжире.
1865 — в салоне приняты две его картины.
1867 — «Женщина в саду» отозвана.
1867 — незаконнорожденный сын Джеан.
1868 — попытка самоубийства.
1870 — женится На Камилле.
1874 — 1-ая выставка Импрессионизма.
1876 — выставляется на второй выставке импрессионистов.
1878 — рождается сын Мишель.
1879 — Камилла умирает в сентябре.
1879 — выставляется на четвертой выставке импрессионистов.
1894 — женится на Элис Хошед.
1911 — Элис умирает 19 мая.
1917 — Моне дарит Франции два больших полотна из серии «Большие Декорации».
1922 — Моне практически становится слепым на один глаз.
1926 — умирает 5 декабря.
Картины художника:
1918 — Японский мостик
1908 — Palazzo da Mula at Venice
1906 — Кувшинки
1905 — Water Lillies I
1905 — Парламент. Лондон
1903 — Парламент. Эффект тумана
1903 — Водяные лилии. Облака
1900 — Дорожка в саду Живерни
1900 — Сад художника в Живерни
1899 — Пруд с кувшинками
1893 — Церковь в тумане
1893 — Вид на Руан
1891 — Poplars on the Epte
1891 — Тополя на Эпте. Осень
1891 — Стог сена
1890 — Стога сена. Конец лета
1887 — Лодка на реке
1887 — Девушки в лодке
1887 — В лодке
1887 — В лесах Живерни
1886 — Стог в Живерни
1886 — Поле тюльпанов и мельница
1885 — Маковое поле, Живерни
1885 — Маковое поле недалеко от Живерни
1885 — Зима в Живерни
1885 — Лодки уходят
1884 — Бордигера. Италия
1884 — Сад в Бордигере. Утро
1883 — Скала-арка к западу от Этрета
1883 — Сена в Порт-Виллез
1883 — Долина Фалез
1882 — Вид на море
1881 — Подсолнухи
1881 — Море
1881 — Ваза с цветами
1880 — Сад художника в Ветёйе
1880 — Сломавшийся лёд
1880 — Плывущий лёд
1880 — Весна в Живерни
1880 — Яблоки и виноград
1880 — Закат солнца над Сеной
1880 — Церковь в Ветёйе
1880 — Сена
1880 — Лето в Ветёйе
1879 — Цветущая яблоня
1879 — Фазаны и Зуйки
1878 — Rue Montargueil with Flags
1877 — Gare St.-Lazare
1877 — Вокзал Сен-Лазар
1876 — Camille Monet in Japanese Costume
1876 — Парк Монсо
1876 — Водоём в Монтгероне
1876 — Охота
1876 — Индюшки
1875 — Дама с зонтиком
1875 — A Corner of the Apartment
1875 — Сена в Аржантёйе
1875 — Красная лодка
1875 — Закат солнца
1875 — Весна
1875 — Мадам Моне
1874 — The Studio-Boat
1874 — Regatta at Argenteuil
1873 — Бульвар Капуцинов
1873 — Бульвар капуцинок в Париже
1872 — Впечатление. Восходящее солнце
1872 — Регата в Аржантёйе
1871 — Field of Poppies
1871 — Темза ниже Вестминстера
1871 — Мельница
1870 — Train in the Country
1870 — The Hotel des Roches Noires at Trouville
1870 — Мол в Трувиле. Отлив
1870 — Пляж в Трувиле
1869 — The Seine at Bougival in the Evening
1869 — Лягушатник
1868 — Madame Gaudibert
1868 — The Luncheon
1867 — Терраса в Сент-Адресс
1867 — The Garden of the Princess
1866 — Дама в саду Сент-Адресс
1866 — Женщины в саду
1865 — The Picnic
1865 — The Headland of the Hиve at Low Tide
1864 — Spring Flowers
1864 — La Rue de La Bavolle at Honvleur
1864 — Beach at Honlfeux
1861 — A Corner of the Studio
Дата смерти: 05.12.1926 г.
Место рождения: г. Париж, Франция
Моне (Monet) Клод Оскар, французский живописец-пейзажист, один из основателей импрессионизма. Учился у Э. Будена в Гавре (1858-59), в академии Сюиса (1859-60) и в мастерской Ш. Глейра (1862-63) в Париже. Развивая достижения мастеров барбизонской школы и Будена в области пленэрной живописи, М. со 2-й половины 1860-х гг. стремился передать её средствами ощущение изменчивости свето-воздушной среды, красочное богатство окружающего мира ("Завтрак на траве", 1866, Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Москва; "Лягушатник", 1869, Метрополитен-музей, Нью-Йорк). С конца 1860-х гг. посвятил своё творчество исключительно пейзажу, трактуя человеческую фигуру как один из его естественных элементов. В своих картинах М. добивался впечатления мягкой вибрации воздуха и как бы окутанных им форм с помощью мелких, дробных мазков чистых, не смешанных на палитре красок, рассчитывая на их оптическое совмещение в зрительном восприятии. Пейзажный мотив воссоздавался им как отдельная частица вечно живой природы, наполненная трепетом и бесконечным внутренним движением, словно выхваченная на мгновение из постоянно меняющегося потока жизни ("Бульвар Капуцинок в Париже", 1873, "Скалы в Бель-Иль", 1886; оба произведения - в Музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина). В 1890-е гг., стремясь запечатлеть многообразные состояния природы и атмосферы в разное время дня и при разной погоде, избирая один и тот же определённый мотив, М. создавал серии картин-вариаций ("Стога сена", 1890-91; "Руанский собор", 1893-1895). Для позднего периода творчества М. характерны всё большее растворение материальных качеств предметного мира в зыбкой, как бы нереальной среде ("Туман в Лондоне", 1903, Эрмитаж, Ленинград), нарастание черт условной декоративности и подчёркнутой эскизности исполнения (серия панно "Кувшинки", 1914-22, Музей Оранжери, Париж.
Соч.: Письма, [пер. с франц.; предисл. и прим. Н. В. Яворской], в кн.: Мастера искусства об искусстве, т. 5, кн. 1, М., 1969, с. 87-108.
Лит.: Рейтерсверд О., Клод Моне, [пер. со швед.], М., 1965; К. Моне. [Альбом репродукций. Авт. текста и сост. И. Сапего], Л., 1969; Hoschedé J.-P., Claude Monet, се mal connu, v. 1-2, Gen., 1960.
В. А. Калмыков, Большая советская энциклопедия
Хронология:
1840 — родился 14 ноября в Париже.
1845 — семья переезжает в ЛеХавр.
1859 — регистрируется в академии.
1860 — военная служба в Алжире.
1865 — в салоне приняты две его картины.
1867 — «Женщина в саду» отозвана.
1867 — незаконнорожденный сын Джеан.
1868 — попытка самоубийства.
1870 — женится На Камилле.
1874 — 1-ая выставка Импрессионизма.
1876 — выставляется на второй выставке импрессионистов.
1878 — рождается сын Мишель.
1879 — Камилла умирает в сентябре.
1879 — выставляется на четвертой выставке импрессионистов.
1894 — женится на Элис Хошед.
1911 — Элис умирает 19 мая.
1917 — Моне дарит Франции два больших полотна из серии «Большие Декорации».
1922 — Моне практически становится слепым на один глаз.
1926 — умирает 5 декабря.
Картины художника:
1918 — Японский мостик
1908 — Palazzo da Mula at Venice
1906 — Кувшинки
1905 — Water Lillies I
1905 — Парламент. Лондон
1903 — Парламент. Эффект тумана
1903 — Водяные лилии. Облака
1900 — Дорожка в саду Живерни
1900 — Сад художника в Живерни
1899 — Пруд с кувшинками
1893 — Церковь в тумане
1893 — Вид на Руан
1891 — Poplars on the Epte
1891 — Тополя на Эпте. Осень
1891 — Стог сена
1890 — Стога сена. Конец лета
1887 — Лодка на реке
1887 — Девушки в лодке
1887 — В лодке
1887 — В лесах Живерни
1886 — Стог в Живерни
1886 — Поле тюльпанов и мельница
1885 — Маковое поле, Живерни
1885 — Маковое поле недалеко от Живерни
1885 — Зима в Живерни
1885 — Лодки уходят
1884 — Бордигера. Италия
1884 — Сад в Бордигере. Утро
1883 — Скала-арка к западу от Этрета
1883 — Сена в Порт-Виллез
1883 — Долина Фалез
1882 — Вид на море
1881 — Подсолнухи
1881 — Море
1881 — Ваза с цветами
1880 — Сад художника в Ветёйе
1880 — Сломавшийся лёд
1880 — Плывущий лёд
1880 — Весна в Живерни
1880 — Яблоки и виноград
1880 — Закат солнца над Сеной
1880 — Церковь в Ветёйе
1880 — Сена
1880 — Лето в Ветёйе
1879 — Цветущая яблоня
1879 — Фазаны и Зуйки
1878 — Rue Montargueil with Flags
1877 — Gare St.-Lazare
1877 — Вокзал Сен-Лазар
1876 — Camille Monet in Japanese Costume
1876 — Парк Монсо
1876 — Водоём в Монтгероне
1876 — Охота
1876 — Индюшки
1875 — Дама с зонтиком
1875 — A Corner of the Apartment
1875 — Сена в Аржантёйе
1875 — Красная лодка
1875 — Закат солнца
1875 — Весна
1875 — Мадам Моне
1874 — The Studio-Boat
1874 — Regatta at Argenteuil
1873 — Бульвар Капуцинов
1873 — Бульвар капуцинок в Париже
1872 — Впечатление. Восходящее солнце
1872 — Регата в Аржантёйе
1871 — Field of Poppies
1871 — Темза ниже Вестминстера
1871 — Мельница
1870 — Train in the Country
1870 — The Hotel des Roches Noires at Trouville
1870 — Мол в Трувиле. Отлив
1870 — Пляж в Трувиле
1869 — The Seine at Bougival in the Evening
1869 — Лягушатник
1868 — Madame Gaudibert
1868 — The Luncheon
1867 — Терраса в Сент-Адресс
1867 — The Garden of the Princess
1866 — Дама в саду Сент-Адресс
1866 — Женщины в саду
1865 — The Picnic
1865 — The Headland of the Hиve at Low Tide
1864 — Spring Flowers
1864 — La Rue de La Bavolle at Honvleur
1864 — Beach at Honlfeux
1861 — A Corner of the Studio
и снова я!
Картины художника:
1890 — Огромная магнолия на голубом бархате
1885-95 — Магнолия на красном бархате
1878 — Цветущая яблоня
1875-83 — Орхидеи и колибри
1875-1885 — Колибри и страстоцвет
1875 — Колибри и цветущая яблоня
1874-1875 — Бруксайд
1872-78 — Луга Ньюберипорта
1871 — Орхидея Каттлея и три колибри
1870 — Вид на Ферн-Три Уолк, Ямайка
1870 — Ветка цветущей яблони в раковине
1868 — Шторм у залива Наррагансетт
1866-67 — Приближающийся шторм, пляж недалеко от Ньюпорта
1864-65 — Голубая бабочка
1864 — Бразильский лес
1863 — Лодка на мели
1862 — Озеро Джордж
1860 — Отплытие под луной
1859 — Приближение грозы
1890 — Огромная магнолия на голубом бархате
1885-95 — Магнолия на красном бархате
1878 — Цветущая яблоня
1875-83 — Орхидеи и колибри
1875-1885 — Колибри и страстоцвет
1875 — Колибри и цветущая яблоня
1874-1875 — Бруксайд
1872-78 — Луга Ньюберипорта
1871 — Орхидея Каттлея и три колибри
1870 — Вид на Ферн-Три Уолк, Ямайка
1870 — Ветка цветущей яблони в раковине
1868 — Шторм у залива Наррагансетт
1866-67 — Приближающийся шторм, пляж недалеко от Ньюпорта
1864-65 — Голубая бабочка
1864 — Бразильский лес
1863 — Лодка на мели
1862 — Озеро Джордж
1860 — Отплытие под луной
1859 — Приближение грозы
и снова я!
Безработный лоботряс Фред однажды сбивает машиной Пасхального кролика. Пока сказочный грызун поправляет здоровье, герой вынужден занять его место, приступив к раздаче крашеных яиц детишкам по всему миру.
и снова я!
Земля... Насколько нам известно, это единственное обитаемое небесное тело во Вселенной. Почему? Чем наша планета так особенна? Ответы кроются в далеком прошлом Земли. Чтобы их отыскать, нам надо совершить путешествие в прошлое и увидеть первых ходивших по земле людей... Проехаться по континентам, движущихся навстречу друг другу... Повстречаться с динозаврами-убийцами, погрузиться в океаны, кишащие причудливыми формами жизни... Почувствовать лютый холод мировых ледниковых периодов и испытать всю ярость космических метеоритных ударов. Нам надо отправится в прошлое, в те времена, когда произошло рождение самой Земли, - тогда мы сможем воссоздать невероятную историю нашей планеты и узнать почему все это, все мы тут существуем...
и снова я!
Проходит двенадцать лет после взрыва авиарейса N 180. У Сэма Лоутона происходит жуткое видение: подвесной мост, на котором он находится со своими друзьями, рушится, и многие люди, включая его самого, погибают. Сэм начинает паниковать и уговаривает своих друзей и ещё нескольких «счастливчиков» уйти с моста. И как раз вовремя: как и предвидел Сэм, мост рушится на их глазах и множество людей погибает. Однако Сэм и его девушка Молли понимают, что смерть дала им лишь отсрочку, так как выжившие начинают погибать один за другим. Он должен понять, как обманув смерть однажды, обмануть её ещё раз, прежде чем настанет его очередь.
